BoJack Horseman
BoJack Horseman — лучшая телевизионная драма всех времен и народов!
С народами просто: Америка доминирует на рынке культуры.
С временами — тоже: мы живем в постпостмодернизме (да, два «-пост», обновите закладки, оно же называется «метамодернизм», эта штука такая новая, что даже название не устоялось).
Идея в том, что постмодернизм всех обстебал и всем надоел: нельзя все время быть ироничным, это не ново. А вот вы попробуйте быть одновременно ироничным, серьезным и искренним! Сложно, «а умище-то куда деть?». Но надо.
К тому же я персонально люблю это явление, как выход из шизоидности в постшизоидность. Простыми словами — я был просто ироничным троллем, теперь я полноценный человек (пополноценнее многих!) с чувством юмора и теплым сердцем, но такая же сложная уникальная снежинка, как и раньше.
Более того, как многие из вас знают, я медленно и мучительно пишу «художественную» книгу и совершенно случайно она выходит постпостмодернистской.
Так что постпостмодернизм — лучшее время для того, чтобы быть живым.
Не хотел смотреть BoJack Horseman’а, так как думал, что это очередной тупой рисованный мультик, я их не люблю. Оказалось — шедевр постпостмодернизма. (Rick and Morty начал смотреть до того, как он стал модным, потому что его Гармон делает, который «Community» снял. Наверное, это тоже постпостмодернизм, когда внезапно оказывается, что это не просто стеб, а еще и трагедия Рика и взросление Морти).
Начинается BoJack, как Two And A Half Men: звезда-алкоголик живет в доме с каким-то нахлебником. Ну, примерно понятно, герой — милый подонок, мы его любим.
Но нет. То есть да, герой — милый подонок, мы его любим. Герой, можно сказать, жеребец — и нарисован в виде лошади, в мире, где люди и человекообразные животные живут вместе. Но не все так просто!
Забегая вперед, я бы назвал сериал смесью Ugly Americans (рисованный сериал про то, как в Нью-Йорке вместе с людьми мирно живут монстры — метафора про безумие и разнородность города) и The Sopranos, по уровню драмы и раскрытия характеров.
Еще забегая вперед скажу, что рыдать начинаешь на четвертом сезоне, когда трагедия главного героя отслеживается до детства его мамы, становится понятно, почему она такая — и почему поэтому он такой.
(Спойлер: во всем виноваты евреи).
Сериал сначала просто забавный. Есть шутки, но в основном — хорошая и тонкая сатира. Потом сатира продолжается, но начинают проскакивать кусочки драмы. После первого сезона просто пожимаешь плечами и решаешь посмотреть второй (во втором впервые появляется мама героя).
К четвертому оказывается много сюжетных линий, которые идут и не обрываются, происходит развитие всех персонажей — авторы сериала могут позволить себе даже серии без главного героя — все складывается в единое произведение, и бежать уже поздно. Четвертый сезон выстреливает, как из дробовика, мы с женой плакали на разных сериях и на разных персонажах (!) и разных темах, и то, что тем много, и под многие идет build up с первого сезона — это настоящая драматургия.
Случайный отзыв на imdb:
I won’t spoil anything, but there was a few different episodes in the past 2 seasons that made me cry, scream, hate, love, everything. This is really one of the few animated shows I can think of that brings on pure, unaltered moments of absolute emotion from the deep dark places of my soul. I connected in ways I never would have thought possible to Bojack, as well as a few other characters in the show. This is a must watch for anybody and everybody, you just have to get past the first half of the first season to truly start to love it.
Мы посмотрели первый сезон, потом жена уехала на две недели к родственникам, я в это время посмотрел все остальное. Приезжает: я в восторге. Объясняю, в чем восторг, она досматривает все — и тоже в восторге.
То есть, не судите по первому сезону, остальные лучше.
Love, Death & Robots
Давно не писал про терапию, поэтому вот вам про сериал.
Я не люблю фантастику потому, что я в детстве любил фантастику и читал «взрослых» авторов. Потом я вырос и оказалось, что теперь «фантастикой» называют вещи, когда люди в космических кораблях делают всякую банальную ерунду.
Love, Death & Robots — это набор мультипликационных новелл для взрослых, нарисованных разными авторами в разном стиле и никак между собой не связанных (кроме нахождения в наборе). «Читается» как сборник фантастических рассказов из детства, а не как современная «фантастика».
Это еще называется затасканным выражением «глоток свежего воздуха».
(Zima Blue — лучший!)
9/10
The Square (и другие)
После фильма «The Room» мне уже ничего не страшно, поэтому решил посмотреть что-то совсем другое, помимо привычных фильмов любимого режиссера Марвела.
Kamera o tomeru na! (Зомби одним планом!) почему-то везде фигурирует, как фильм про зомби — наверное, потому, что все не сговариваясь пытаются не спойлерить.
Первые 37 минут нам показывают очень, очень, очень дешевый фильм про зомби, снятый одним куском (английское название фильма — One Cut Of The Dead) без склеек — но разными планами, русское название должно быть что-то типа «Зомби без монтажа».
Остальное время — спойлеры! — нам показывают, почему и зачем этот кусок снимался, и как он вышел такой плохой. И уже это — настоящая комедия и одновременно гимн низкобюджетным проектам.
Фильм-в-фильме с выходом за кулисы, «все, как мы любим». Сам фильм (включая кусок про зомби) снят за 25 тысяч долларов и 6 дней, а заработал в прокате 25 миллионов.
7.9/10 на IMDB, смотреть определенно стоит.
Er ist wieder da — немецкий фильм про настоящего Гитлера, который фантастическим образом вернулся в наш мир и попал на ТВ, сначала как «комик», а потом людям понравилось то, что он говорит. Дальше, очевидно, демократические выборы — и знакомое развитие сюжета.
Острый социальный фильм, в котором заодно обсуждается, можно ли серьезно показывать настоящего Гитлера, или еще слишком рано. Очень актуально, если вы житель Европы, если вы — житель России, то вопрос с возвращениями памятников Сталину в целом решен и посыл фильма совершенно не задевает.
The Square — оригинальное название, но не надо обольщаться, фильм все равно на шведском языке, так что смотрел и его с субтитрами, как и два других.
«Квадрат» сразу попал в редкую категорию «королева в восхищении»: очень тонкая сатира уровня Хакcли, фильм про современное искусство, выполненный в манере современного искусства, который на самом деле вовсе не про искусство, потому что life imitates art far more than art imitates life.
My girlfriend was crying on the way home after watching this, not because it is heartbreaking but because she had trouble processing what she just had experienced.случайный отзыв на IMDB
Всем смотреть, короче.
Все эти фильмы имеют что-то неуловимо общее, назовем его «постпостмодернизм». Они — простите, других слов не подберу — self-aware, но не self-referential.
Фильм про Гитлера, в котором снимается фильм про Гитлера и обсуждается, можно ли показывать настоящего Гитлера в наше время, когда умные люди думают, что Гитлер на ТВ — это такая ирония, ну не может же все это быть по-настоящему, слишком чудовищно, а обычные люди просто согласны — «правильно все говорит!».
Человек, который у себя в статусе пишет «Мудрецы говорят: прошедшее забыто, грядущее закрыто, настоящее даровано. Поэтому его и зовут настоящим» — он либо супер-тонкий иронист, либо он не понимает, что вся цена этой мудрости — как у анекдота make me one with everything — в игре слов: «Today is a gift. That’s why it’s called the present», которая полностью улетучивается с переводом.
Вот и с Гитлером так же.
Есть понятный и ожидаемый выход из постмодернизма в постпостмодернизм: мы на каком-то этапе останавливаемся (предположим, что N=2) и говорим «с этого места — серьезно».
Мы знаем, что мы снимаем и смотрим фильм про Гитлера про Гитлера, но мы рили сериоузли.
Это меня увлекает по двум причинам: во-первых, мне как поздоровевшему шизоиду, стилистически нравится жанр (выздоровление шизоида есть переход от постмодеризма к постпостмодернизму, очевидно), во-вторых, я сейчас пытаюсь что-то в этом жанре творить (но вам не покажу).
Дальше шел большой — теперь уже вычеркнутый — кусочек про терапию, которая тоже является видом искусства, поэтому тоже может быть современным (that’s why it’s called the present) искусством, если оба участника потянут, а может и не быть, если не потянут, второе случается чаще, ну и Бог с ним.
You Can Feel Anything At All
23 года назад вышел фильм «Кабельщик», который фанаты Джима Керри не поняли, очень уж не смешная комедия, и который несколько лет был моим любимым фильмом.
В прошлом году вышел сериал «Kidding», который совсем про другое, но тоже не смешной.
Jim Carrey is not funny anymore. This is just more of the same not funny stuff. I’m so disappointed. I was looking so forward to this series too.случайный отзыв на IMDB
Сколько лет им еще нужно, чтобы понять?
Kidding — невообразимого качества и глубины драма про — как бы это банально не звучало — жизнь и смерть, лучший сериал 2018 года, в моем рейтинге.
9.5/10